W O R K S

“The right time to…” Opéra National de Lyon – Danser Encore

THE RIGHT TIME TO…
choreography: Silvia Gribaudi
performer: Giacomo Luci
dramaturge: Annette Van Zwoll
costume stilyng: Ettore Lombardi
“We are here. Now. Together. Breathing in. And out.
In The right time to… Silvia Gribaudi, together with dancer Giacomo Luci , explores the notion of presence and absence in our relationships to one and other. Aiming for a sense of collectivity they intuitively search for the right moment to jump, to sit, to watch, to wait, to connect, to belong. With his virtuous moves and transparent presence, Luci entices you into an intimate space, where we can jointly share and celebrate the space and time we are in.”
L’idée de ce programme, unissant un danseur du Ballet de l’Opéra de Lyon à un chorégraphe dans un solo qui lui est consacré, est née pendant la pandémie. Elle témoignait de cette nécessité vitale de danser encore, malgré tout, obstinément. Mais, au-delà des circonstances, il s’agissait pour la nouvelle directrice, Julie Guibert, de mettre un coup de projecteur sur ces interprètes exceptionnels, en permettant au public de faire connaissance avec la troupe. À Chalon, ce sera la première fois que la totalité de ce concept sera déployé avec sept solos, dont quatre seront créés pour cet événement, dans un parcours investissant l’intérieur et l’extérieur de l’Espace des Arts.”

MONJOUR

MONJOUR 

di Silvia Gribaudi

Con Salvatore Cappello, Nicola Simone Cisternino, Silvia Gribaudi, Riccardo Guratti, Fabio

Magnani e Timothée-Aïna Meiffren

Consulenza artistica e drammaturgica: Matteo Maffesanti

Disegni animati di: Francesca Ghermandi

Materiale artistico creato da Silvia Gribaudi, Salvatore Cappello, Nicola Simone Cisternino,

Riccardo Guratti, Fabio Magnani e Timothée-Aïna Meiffren

Disegno luci: Leonardo Benetollo

Direzione tecnica: Leonardo Benetollo

Creative producer: Mauro Danesi

Musiche: Nicola Ratti, Gioachino Rossini

Produzione: Associazione Culturale Zebra

coproduzione: Torinodanza Festival / Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale, Teatro Stabile

del Veneto Carlo Goldoni, Les Halles de Schaerbeek (Bruxelles)

Con il sostegno del MIC

Progetto realizzato nell’ambito di “Corpo Links Cluster” progetto realizzato da Torinodanza

Festival / Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale, Malraux scène nationale Chambéry et

Savoie, Associazione Dislivelli e Université Savoie Mont Blanc, sostenuto dal Programma di

Cooperazione PC INTERREG V A – Italia-Francia (ALCOTRA 2014-2020)

Con il sostegno di Centro di Residenza Emilia-Romagna (L’arboreto Teatro Dimora | La Corte

Ospitale), ARTEFICI.ResidenzeCreativeFvg/ArtistiAssociati, AMAT/Comune di Pesaro/Residenze Marche Spettacolo, ARMUNIA/Festival Inequilibrio, Lavanderia a Vapore/Centro di residenza per la danza, ATER Fondazione/Teatro Comunale Laura Betti di Casalecchio di Reno, IntercettAzioni – Centro di Residenza Artistica della Lombardia – progetto di Circuito CLAPS e Industria Scenica, Milano Musica, Teatro delle Moire, Zona K.

OVERTOUR

OVERTOUR

https://www.lab80.it/Films/view/distribuzione/1917

Documentario di Andrea Zanoli (Italia 2021)

Silvia Gribaudi è una delle più importanti performer e coreografe italiane. La sua costante ricerca su corpi insoliti e “invisibili” l’ha spinta a lavorare nel corso dell’ultimo decennio con donne “over 60” di tutta italia, tutte senza esperienza artistica, accompagnandole delicatamente a valicare i confini che la società impone loro. Con alcune di loro inizia un vero e proprio viaggio alla riscoperta di un corpo in continua ed incontrollabile trasformazione, che segnerà indelebilmente anche la ricerca artistica di Silvia stessa.

Una produzione di  Lab 80 film

In collaborazione con  FDE Festival Danza Estate | 23/C ART, Festival ORLANDO Identità | Relazioni | Possibilità, Associazione Culturale Zebra, L’arboreto – Teatro Dimora di Mondaino | La Corte Ospitale ::: Centro di Residenza Emilia-Romagna, Armunia | Inequilibrio Festival e Gender Bender Festival | Il Cassero LGBTI+ Center

 

 

 

R. OSA _10 ESERCIZI PER NUOVI VIRTUOSISMI / 10 EXERCISES FOR NEW VIRTUOSITIES

R. OSA  is a piece that is perfectly inscribed in Silvia Gribaudi’s poetics; Silvia is a choreographer who, with a baffling irony, stages the expression of a body, of women and of the social role they are given, through an informal language, creating a relationship with the audience. R. OSA is inspired by Botero’s imagery, by Jane Fonda’s world of the 80s, by the concept of success and performance. R.OSA is a piece in which the performer stages a “one woman show”, shifting the audience’s gaze through a dramaturgy that is composed of 10 exercises of virtuosity. R.OSA is an experience in which the audience are invited to become, voluntarily or not, protagonists of the artistic action on stage. R.OSA is an insight about the way we look at others and what we expect from them, on the basis of our own preconceptions. The piece revolves around a challenge, the one to constantly go beyond one’s limit. R.OSA stages the revolution of the body, which revolts against gravity and shows its levity.

R. OSA è una performance che si inserisce nel filone poetico di Silvia Gribaudi, coreografa che con ironia dissacrante porta in scena l’espressione del corpo, della donna e del ruolo sociale che esso occupa con un linguaggio “informale” nella relazionale con il pubblico. R. OSA si ispira alle immagini di Botero , al mondo anni 80 di Jane Fonda, al concetto di successo e prestazione.R.OSA è uno spettacolo in cui la performer è una “one woman show” che sposta lo sguardo dello spettatore all’interno di una drammaturgia composta di 10 esercizi di virtuosismo. R.OSA è un ‘esperienza in cui lo spettatore è chiamato ad essere protagonista volontario o involontario dell’ azione artistica in scena. R.OSA fa pensare a come guardiamo e a cosa ci aspettiamo dagli altri sulla base dei nostri giudizi. Lo spettacolo mette al centro una sfida, quella di superare continuamente il proprio limite. R.OSA è in atto una rivoluzione del corpo, che si ribella alla gravità e mostra la sua lievità.

Concept, coreografia e regia / choreography and direction Silvia Gribaudi

Performer Claudia Marsicano (  PREMIO UBU 2017-Nuova attrice Under 35/ UBU Award 2017 Italy – New Actress under 35)

 

R. OSA _10 ESERCIZI PER NUOVI VIRTUOSISMI / 10 EXERCISES FOR NEW VIRTUOSITIES

Performance Nomination 2017 Premio UBU Italy Finalist Premio Rete Critica Italy NID Platfrom 2017

Disegno luci/lighting design Leonardo Benetollo

Costumi/costumes Erica Sessa

Consulenza artistica/artistic consultant Antonio Rinaldi, Francesca Albanese, Giulia Galvan, Matteo Maffesanti.

PRODUZIONE/Production Associazione Culturale Zebra, La Corte Ospitale , Silvia Gribaudi Performing Art

COPRODUZIONE/coproduction Santarcangelo Festival con il supporto di: Qui e Ora Residenza Teatrale -Milano, Associazione Culturale – in collaborazione con/ in collaboration with: Armunia Centro di residenze artistiche – Castiglioncello / Festival Inequilibrio, AMAT – Ass.Marchigiana attività teatrali, Teatro delle Moire / Lachesi LAB – Milano, CSC Centro per la scena contemporanea –Bassano del Grappa.

 

“MENTRE CLAUDIA MARSICANO IN R.OSA DI SILVIA GRIBAUDI AFFERRA TUTTA LA LEGGEREZZA, LA LIBERTà E LA DIROMPENTE VOGLIA DI SCOMMETERE SULLA PROPRIA , INGOMBRANTE FISICITà CON UNA PERFORMANCE DI VERTIGINOSA BRAVURA “Gabriele Rizza – IL MANIFESTO”

Con la Gribaudi in cabina di regia, la Marsicano sprigiona la propria giunonica esplosiva forza poietica. […] Coinvolge il pubblico in una sagace performance mozzafiato, capace di divertire e interrogare.”
Vincenzo Sardelli, KLP – Milano 6.11.2016

A CORPO LIBERO URBAN

“A Corpo Libero is a unique antidote to the omnipresent youth glamour market, and Gribaudi is hilarious, self- aware, and all-woman.”
Lorna Irvine, Tue 7 Aug 2012, theskinny.co.uk

A woman is placed in a time and space, who discovers an inadequacy that she tries constantly to overcome in order to regain that freedom to which she aspires. This is a work of movement that passes through the rigidity and fluidity of the body, arriving at a distant femininity and falls joyously in its concrete reality!

“Gribaudi is endowed with generous curves, a piquant sense of humour, great comic timing and an adorable willingness to throw caution (and the teensy, stretchy frock that causes her so much embarrassment) to the wind.”
Mary Brennan, Tue 7 Aug 2012, heraldscotland.com

“A Corpo Libero is a glorious and life affirming piece; short in length but big in heart. Everything is pitch perfect – lighting, sound, staging and choreography. A joy and a gem.”
Lisa Wolfe, Tue 7 Aug 2012, totaltheatrereview.com

 

A CORPO LIBERO

Winner of the Giovane Danza D’Autore Veneto award (Italy 2009)
Winner of the Giovane Danza D’Autore Veneto audience award (Italy 2009)

Biennale di Venezia 2010 – Aerowaves Dance Across Europe 2010 – Edinburgh Fringe Festival 2012

Musical Arrangement : Mauro Fiorin
Lighting : David Casagrande Napolin, Leonardo Benetollo and Silvia Gribaudi Duration: 15 min

 

OUT OF PLANET Project 2019 /2021

 

Out of planet is a performance created by Silvia Gribaudi and Bassam Abou Diab.
The project is supported by MAQAMAT Dance Theater, MIBACT, IIC Beirut and Zebra
Cultural Association (Silvia Gribaudi’s company supported by MIBACT-Ministry of Cultural Heritage and Activities since 2018).
In 2018 Out of Planet was hosted by MAQAMAT in Beirut for its first residency.
Supported by the Etape Danse Project, Out of Planet was hosted for a residency and one open sharing in August 2019 by Fabrik Potsdam, partner of the action.
The next step will be at La Maison CDCN Uzès Gard Occitanie, in February 2020.

What can you say?
Being out of the planet,
But which planet?
Is it the one we inhabit, where we live?
Where we share spaces?
Is it our body, our mind?
More than ever, today one is looking for an image that is as far from oneself as possible.
The wish to be fake, visible.
Youtubers, Facebook, Instagram, talent shows: Got talent, Big brother, The X factor, The Voice, American Idol…
Every youngster should be a revelation
What is left behind, after all this visibility?
What does it mean to be famous?
Who decides? When? How?
Why?
Who is famous today?
What is the essence of being seen? Loved? Acknowledged?
Hello Youtubers! Here they come, into the fray! Here they are! The Out of planet!

 

Concept and choregraphy: Silvia Gribaudi and Bassam Abou Diab
video: Matteo Maffesanti
Light design: Leonardo Benetollo

Production Zebra (IT), Supported by Étape Danse with French Institute of Germany –
Bureau du Théâtre et de la Danse,  La Maison CDCN Uzès Gard Occitanie, Théâtre de Nîmes – conventional scene of National interest, fabrik Potsdam, DGCA – Ministry of Culture and of Communication – and the City of Potsdam. In collaboration with Mosaico Danza – Interplay Festival in partnership with Fondazione Piemonte dal Vivo and Lavanderia a Vapore di Torino, Collegno.
In collaboration with Maqamat Dance Theatre Beirut (LB), Anghiari Dance Hub (IT), Armunia/Festival Inequilibrio Castiglioncello  (IT), Qui e Ora residenza teatrale (IT).

#OGGIE’ILMIOGIORNO

https://oggieilmiogiorno.wixsite.com/silviagribaudi

 

è un progetto artistico di Silvia Gribaudi e Matteo Maffesanti che ha come obiettivo valorizzare le persone che vivono un territorio attraverso un’azione performativa collettiva.

 

L’ironia come strada intima e condivisa per cercare una comunità complice. La complicità come strada intima e condivisa per cercare una comunità dinamica. Il dinamismo come strada intima e condivisa per cercare una comunità consapevole. La consapevolezza come strada intima e condivisa per cercare una comunità danzante. (ANTONIO RINALDI)

 

What Age Are You Acting?

WHAT AGE ARE YOU ACTING? The relativity of ages – Le età relative

 

di/by Silvia Gribaudi con /with Domenico Santonicola e/and Silvia Gribaudi Drammaturgia/Assistant dramaturge Giulia Galvan  Musica /Music Alessio Rossato, Rockets Fall on Rocket Falls by Amar – Bryant – Cawdron – Efrim – Norsola – Pezzente – Tellier-Craig – Trudea and Estro, Armonico Concerto N.1 by Antonio Vivaldi disegno luce/light design Leonardo Benetollo fotografo/photographs Lorenzo Scaldaferro

Production Act Your Age 2013 is a stimulus for the European community to engage with the aging body through the art of dance/produzione Act Your Age progetto di dialogo intergenerazionale e dell’invecchiamento attivo verso l’arte della danza  Promoted /promosso da /by CSC/ Bassano del Grappa Nederlandse Dansdagen/Maastricht, Dance House/Lemesos, supported by the Program 2007-2015EU Culture In collaboration with /in collaborazione con Zebra Cultural Zoo La Conigliera di Anagoor – Resana D.ID Dance Identity – Pinkafeld Teatro Spazio Bixio – Vicenza
 Teatro Fondamenta Nuove – Venezia Kilowatt Festival – Sansepolcro,  promosso da Centro per la Scena Contemporanea- Bassano del Grappa, Nederlandse Dansdagen-Maastricht, Dance House Lemesos con il sostegno del

programma Cultura 2007-2013 dell’Unione Europea

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Promo:  https://vimeo.com/74633303

Promo https://vimeo.com/99630526

WHAT AGE ARE YOU ACTING? The relativity of ages – Le età relative
La perfromacne viene creata dentro al progetto europeo di ricerca su invecchiamento attivo attraverso l’arte della danza Act Your Age . In scena i due performer portano il cambiamento del corpo con le età.

“What age are you acting? è un valzer di pieni e di vuoti. Dentro di noi abbiamo diverse epoche, il passato, il presente, la proiezione del futuro. Lasciamo tracce nel tempo e siamo segnati dal tempo che passa. Ci arrendiamo al tempo o lo affrontiamo di petto?
Abbiamo paura della morte o accettiamo che tutto scorre? “(Giulia Galvan)

In scena Domenico Santonicola, 68 anni Danzatore e Militare delle Forze Armate Italiane, scopre la danza a 35 anni …“perdo la vista, sento poco, il cuore batte più forte, la voce si riposa e le mani sono più nodose, mentre lo spirito e la passione sono più accesi.”

WHAT AGE ARE YOU ACTING? The relativity of ages – Le età relative

The performance what age are you acting? was born and developed within the frame of the European project Act Your Age What age are you acting? is based on a series of images inspired by time, periods and ages.

The relativity of ages is a waltz of full and empty Inside of us we contain several ages, past, present, the projection of the future.
We leave traces in time and are marked by time as it goes by. Do we surrender to time or do we attack it? Are we afraid of death or do we accept that everything flows? (Giulia Galvan)

Domenico Santonicola discovered his passion for dance while being a soldier in the Italian Army in his mid-thirties, practicing during his free time. He is 68 years old now, and fitter than ever.
He describes himself as follows: “I lose my sight, I hear little, my heart beats faster, my voices takes a rest and my hands are more nubby, while my spirit and my passion are more passionate.”

A CORPO LIBERO

A CORPO LIBERO _Theater and Urban Performance
Vincitore Premio Giuria GD’A Veneto 2009/ Winner of the Giovane Danza D’Autore Veneto award (Italy 2009)
Vincitore Premio Pubblico GD’A Veneto2009/ Winner of the Giovane Danza D’Autore Veneto audience award (Italy 2009) Biennale di Venezia 2010 – Aerowaves Dance Across Europe 2010 – Edinburgh Fringe Festival 2012

ph Mirella De Bernardi
Ph Samanta Cinquini (urban performance festival Orlando 2016)

A CORPO LIBERO di e con /by and with Silvia Gribaudi
Arrangiamento Musicale/Musical Arrangement : Mauro Fiorin
Luci/Lighting : David Casagrande Napolin, Leonardo Benetollo and Silvia Gribaudi
Durata /Duration: 15 min
A CORPO LIBERO E’ un lavoro che ironizza sulla condizione femminile a partire dalla gioiosa fluidità del corpo. Una performance che parla di donna , libertà e ironia. / The piece is an ironic look at the female condition through the joyful fluidity of the body

“Al Dance Base Ediburgh Fringe Festival :” Ma c’è pure lo studio del corpo comicissimo e fintoimpacciato, fumettistico ed emancipatorio, anaffettivo ma pure tanto desiderante di Silvia Gribaudi che col suo A corpo libero mette a segno un piccolo manifesto grafico alla Copi.” Rodolfo di Giammarco, Blog Repubblica 30-08-2012

“Gribaudi is endowed with generous curves, a piquant sense of humour, great comic timing and an adorable willingness to throw caution (and the teensy, stretchy frock that causes her so much embarrassment) to the wind.”
Mary Brennan, Tue 7 Aug 2012, heraldscotland.com
“A Corpo Libero is a unique antidote to the omnipresent youth glamour market, and Gribaudi is hilarious, self- aware, and all-woman.”
Lorna Irvine, Tue 7 Aug 2012, theskinny.co.uk
“A Corpo Libero is a glorious and life affirming piece; short in length but big in heart. Everything is pitch perfect – lighting, sound, staging and choreography. A joy and a gem.” Lisa Wolfe, Tue 7 Aug 2012, totaltheatrereview.com
DUBLIN DANCE FESTIVAL 2010
“As for Silvia Gribaudi’s A CORPO LIBERO…? Well, what can I write that could possibly do itjustice? It’s a manifesto for emancipation. It’s beautifully, minutely-observed. It’s uplifting,charming, intoxicating and elevating. And it unabashedly celebrates humanity. And to becompletely honest, I don’t think in the entire festival I’ve seen a more beautiful human being onstage”.Review by Duncan Keegan

The Place -London
2010 Resolution!Reviews Fri 15 january
http://www.theplace.org.uk/3774/reviews/fri-15-january.html
Just when you think you’ve seen every dance move known to woman (or man), along comes Silvia Gribaudiwith the comedy bingo wing. We may be early in the Resolution! run but the sight of Gribaudi wobbling herfleshy bicep right on the beat is already locked in as a personal highlight.Morphing from hem-fiddling wallflower to stage-owning siren, Gribaudi’s solo A corpo libero (free style) was
a joy from start of finish. Expressing more with a shrug or a roll of the eyes than most manage with full-onlimb-flinging, Gribaudi ran on the spot to Iggy Pop’s The Passenger, chased a capricious spotlight andturned belly wobbling and breast jiggling into uplifting poetry. She owned the stage: A corpo libero was a
speeded up DIY version of How To Look Good Naked, happily minus Gok Wan yelling ‘Go Girlfriend!’. Thissister is doin’ it for herself.

Keith Watson
It’s Friday night, the working week has drawn to a close and what better way to welcome the weekend andits various excesses than through Silvia Gribaudi’s satirical solo of “the female condition,” A corpo libero(free style)? Framed by a spotlight, Gribaudi pulls, tugs and wrenches at her decorative print lycra dress,
adjusting and readjusting the garment in dissatisfaction. Sidelights illuminate a pathway across the centrestage, triggering a ridiculous and hysterical convulsion to Iggy Pop’s The Passenger – a physical homage,perhaps, to the gyrating sexagenarian himself. Gribaudi depicts a parodical Friday night disco, with a
knowing wink towards female vanity. Just when it seemed that she had sated the audiences thirst forhumour, she strips to reveal a (not so itsy-bitsy) red bikini and proceeds to shake her limbs, buttocks, thighs(and breasts!) in perfect synch to the backing track. Fiona Campbell

Bmotion festival

bassano opera estate -2009 italy
I think the evening started as it is meant to continue. Silvia’s fantastic comic entrance is a classic.Think Buster Keaton, think Harold Lloyd, think silent movies and the 1920’s burlesque, then you will be somewhere on the same thoughts as myself. Silvia appears on stage with a single spot light on her. Shy and modest she fumbles with her dress and after some shuffling she mumbles under her breath, “Who sold this
dress to me…. It must be an extra small….and it even has a spot on it… but you cannot see it from a distance…” This is completely hysterical, she has the audience and she has me. With her outlandish body movements in this brightly coloured chequered dress her physique is of a pure Italian shapely woman from the south.
Utilising the one light to the max, her historic one women show is classic in every sense. Using the ‘running’ effect, the ‘hand’ effect and shear comic timing, Silvia’s stage presence is unquestionable. Later when she takes off her dress for it to become a head scarf, she proudly reveals a green bikini. Then
here lies the second part. Isolating parts of the body, you would never imagine and giving them a good shake. I went away from this performance, also proud to have wet washing arms, (Bingo wings) many of us embarked on ‘Doing the Gribaudi’.
Lara Platman

Un corpo così non lo vedrete (quasi) mai in uno spot televisivo, sulle pagine patinate di una rivista.
Una donna così non rientra nei canoni tradizionalmente imposti della bellezza. Eppure è quanto di
più innaturale si possa immaginare: la pelle morbida, senza spigoli ossuti; l’imperfezione che
diventa normalità, la propria fisicità come superficie di un mondo interiore. “A corpo libero” di
Silvia Gribaudi è uno spettacolo dissacrante contro i canoni della bellezza classica che
caratterizzano il mondo della danza di oggi. Ma è anche il grido di rivolta di una donna che cerca la
libertà ed è costretta a fare i conti con i suoi limiti e la sua inadeguatezza.
Repubblica Bologna.it galleria foto Eikon studio Silvia Gribaudi – 03 Novembre 2010

Elle est libre Silvia Gribaudi, libre de jouer les poseuses en robes bariolée, libre de taper un
sprint sur Iggy Pop, ou de remuer sa graisse sur un air d’opéra. C’est l’Italie fellinienne qui
est convoquée dans un solo clownesque qui ne laisse aucun répit. Un époustouflant tour de
femme en forme de pied de nez à la gent masculine et aux bonnes manières. Pas étonnant que
ces quinze minutes de bravoure féminine(-niste) aient remporté moult prix en Italie.
Le Cuvier centre de développement choréographique – Bordeaux

Sharon Fridman (Hadera, Israel, 1980) y la turinesa Silvia Gribaudi se conocen experta y
mutuamente; diríase que desde 2009 hubo entre ellos un conveniente flechazo estético que se ha
vuelto productivo. Han trabajado juntos en varias ocasiones a la vez que emprenden proyectos más
comprometidos como este estreno de anoche. En Madrid, Silvia, a la que llamé en su momento
“artista singular que cultiva el feísmo y un humor ácido” se unió a Fridman en un paso a dos
titulado In to it presentado al público como parte de una obra mayor en proceso. En esa ocasión
usaron el Vocalise de Rachmaninov, y el gran debate escénico e irónico culminaba un ritual íntimo.
Debo reafirmarme en que, “si se cree en la belleza interior, ésa es la que triunfa”. Por esta razón
Fridman ha escogido bien a su compañera de viaje, si bien es un viaje a ninguna parte. En ella su
impudor es la base de su sardónico comportamiento (pasa de madre amantísima a mantis religiosa)
y él se regodea en su perfil de mártir barroco. El resultado es una obra bellísima y compacta.

“Silvia Gribaudi, con la coreografia “A corpo libero”, è stata proclamata
vincitrice del premio Giovane Danza D’autore 2009. La scelta della giuria è
totalmente condivisibile: il grande umorismo, la profonda espressività,
l’originalità delle scelte, hanno dato origine ad una performance davvero
eccezionale, unica. Una donna comune, lontana da qualsiasi processo di
idealizzazione, lotta contro la sua continua inadeguatezza. E’ un confronto tra
l’individuo e la società: una lotta che si combatte senza sosta, a colpi di abiti,
trucco, successo, apparenza. La vita è rappresentata, in effetti, come una gara,
una competizione in cui è necessario distinguersi, spingere, farsi spazio. “A
corpo libero” è dominato soprattutto da una forte autoironia, che si esplica in
uno spettacolo esilarante e multiforme, bellissimo anche per i suoi contrasti
(le musiche comprendono Giuseppe Verdi e Iggy Pop).”
Elisa De marchi -Non solo Cinema -28.06.2009 Articolo: A mente libera

Premio GD’A VENETO 2009
Treviso Teatro Comunale
13 giugno 2009
Vincitrice del premio:
SILVIA GRIBAUDI con la creazione A CORPO LIBERO
Motivazioni della giuria internazionale:
Dopo lunghe e appassionanti discussioni, che hanno evidenziato la profonda differenza dei lavori presentati e di conseguenza la difficoltà di valutarli e compararli, la giuria ha espresso il suo parere a partire dalle seguenti considerazioni. Il premio è rivolto a giovani coreografi e pertanto vanno tenuti presenti da un lato il percorso formativo e artistico del concorrente e le sue doti performative, dall’ altro la sua capacità di confezionare un lavoro finito sulla base di un progetto chiaro, e il talento nel dominare gli aspetti tecnici dell’allestimento.
Per queste ragioni la giuria ha deciso di attribuire il premio GdA 2009 a “A corpo libero” di Silvia Gribaudi.
GEMMA DI TULLIO responsabile per i programmi di danza del Teatro Pubblico Pugliese SUSANNE FRANCO docente universitario
AMY GALE direttore di Dansatelier (NL)
EDDIE NIXON direttore di The Place (UK)
LOUISE SEIBAEK direttore di Dansescenen (DK) KATJA WERNER redattore di Ballet Tanz magazine (DE)

GD’A VENETO 2009-ITALY
13th June 2009
Prize winner:
Silvia Gribaudi for her work “A CORPO LIBERO”
International jury citation
Long and intense discussions have highlighted the big difference characterising the various works presented and the consequent difficulty in judging them. The judges have based their decision on the following principles.
This is a prize for young choreographers and should be assigned on the grounds of both their artistic development and their ability to deliver a completed work on the basis of a clear project as well as to master the technical aspects of the production.
On the above grounds the jury has decided to give the GDA 2009 prize to “A Corpo Libero” by Silvia Gribaudi.
Gemma di Tullio – Teatro Pubblico Pugliese Susanne Franco – University Professor
Amy Gale – Chairman of Dansatelier (NL)
Eddie Nixon – Chairman of The Place (London) Louise Seibaek – Chairman of Dansescenen (DK) Katja Werner – Editor, Ballet Tanz Magazine (DE)

OVER 60 _ project

OVER 60

An artistic Project for women Over60

The project is developed through a period of residence and meeting with women over 60 of the area involved, who want to deal with a community experience, experimenting with movement through a free and creative expression with their bodies. This will enable them to gain a deeper approach with themselves and with the others through dance, recognizing themselves in a group, in a particular place and context.

The project was born in 2011 on the occasion of the “International Day of Dance” at the Bassano del Grappa city museum, and then it continued in several Italian cities and abroad.
At the end of the various laboratories, the women involved decided to continue the project:

In Bologna in 2013 the ladies organized themselves in order to self-finance a residence.
In Montorso Vicentino in 2013 the ladies requested to the Municipality funds to support the project.

Create through the act of performing a get-together moment and encourage social inclusion in the area that hosts the laboratory by creating relationships between people.

Dance, freedom, identity, experience and community are the key words of this workshop:
Starting from simple movements the choreographer creates a space in which all the participants feel as protagonists and can express their creative potential. Their mature age means a legacy of life experiences, personal backgrounds, that the choreographer tries to take out, at the same time keeping a playful tone:

Every woman becomes a Goddess, as they can have fun and entertain themselves, be in a deep contact with their body and create with the group the strength that only women can express, especially after the age of 60.

Archive

April 2011

Bassano del Grappa, Museo Civico – commissioned by CSC Centro per la Scena Contemporanea di Bassano

July 2011 and 2012 – 2014- 2015
Montorso Vicentino, (Villa da Porto) – programmed by Operaestate Festival Veneto. September 2011
Genova, (Quartiere Maddalene) – in collaboration with Association ARTU

November 2011
Bologna (Mambo, Museo di Arte Moderna) – project supported by the Gender Bender Festival

February 2012
Venice Fondazione Bevilacqua La Masa e Teatro Momo http://www.annapiratti.com/index.php/dap
July 2013
Montorso Vicentino (Villa Da Porto) – in collaboration with the artist Anna Piratti

September 2013

Bologna, (Spazio culturale Senza Filtro) – in collaboration with the Cultural Association Planimetrie Cultura- li

October 2013
Genk, Belgium
C-mine (Cultuurcentrum) – in collaboration with the Act Your Age European Project, 2013

.http://www.actyourage.eu/en/news/workshop-silvia-gribaudi-at-dutch-dance-festival Novembre 2014
-DNA RomaEuropa
– Gender Bender Italy – flash mob

Vanity fair http://www.vanityfair.it/news/società/14/10/30/flash-mob July 2014

Italy -Parma http://parma.repubblica.it/cronaca/2014/07/10/foto/ballerine_over_60_contro_gli_stereoti- pi-91252819/1/#1

May 2015

Festival Armunia Castiglioncello

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June 2015

Cagliari – ASMED

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